Recomendações da oxigenadora Simone Zárate:

Artigo “Políticas culturais entre o possível e o impossível“, de Antonio Albino Canelas Rubim.
Artigo “Gestão cultural na e para a cidade“, de Liliana Sousa e Silva.
Artigo “Cuando la tecnología deja de ser una ayuda didáctica para convertirse en mediación cultural“, de Jesús Martin-Barbero.
Artigo “Públicos da cultura e as artes do espetáculo” in Teorias e Políticas da Cultura: Visões Multidisciplinares , de Gisele Marchiori Nussbaumer.

Recomendações da oxigenadora Christine Greiner:

Livro  O Local da Cultura, de Homi K. Bhab
Livro O Que é o Contemporâneo? E Outros Ensaios, de Giorgio Agamben.
Livro La Educacíon Desde La Comunicacíon, de Jesús Martin-Barbero (não editado no Brasil).

Recomendações do André Fonseca:

Artigo “Recuperar a dimensão política da cultura: nosso principal desafio“, de Marta Porto.

Documento Fomento e Financiamento à Cultura: quais os principais desafios?, resultado de dois encontros em 2003 de sistematização de propostas para o MinC.

Entrevista com a ex-secretária de Cultura de Minas Gerais, Maria Eleonora Santa Rosa, concedida ao jornal O Estado de S. Paulo.

Revista Observatório Itaú Cultural vol. 3 , com o tema “valores para uma política cultural”.

Livro Políticas Culturais no Brasil, de Antonio Albino Canelas Rubim & Alexandre Barbalho (orgs.).

A experiência de criação de uma associação de apoiadores como estratégia de sustentabilidade.

Coletivo o12 - conjunto de sujeitos e seus desejos que se articulam através da dança contemporânea. Seus pensamentos se vinculam ao abrigo das particularidades que compõem a coletividade, à inquietação crítica e à necessidade de estancar os processos de desvalor que tanto inibem o desenvolvivento da conquista e pratica da autonomia. O coletivo o12 se dedica a pesquisas em torno da conquista e prática da autonomia em sistemas vivos.

Uma visão sobre modos de produção nos anos 80, pré-leis de incentivo e editais. A importância de ações criativas e parcerias como possiveis estratégias de sustentabilidade.

Thelma Bonavita - bailarina e coreógrafa premiada pela APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte) em 1995,1997 e 2009 e Mambembe em 1989. Foi estudante convidada na SNDO (School for New Dance Development) – Amsterdã/Holanda , estudou o método Laban (ECA/USP) e dança clássica no Ballet Stagium. Foi uma das fundadoras do estúdio Nova Dança, e atualmente desenvolve suas atividades artísticas através da Associação DESABA, criada em parceria com Cristian Duarte em São Paulo.

Os caminhos e percalços na sustentabilidade de uma companhia de dança durante quatro décadas. Relação com patrocinadores: o discurso social em detrimento do valor cultural. O reconhecimento é facilitador ou limitador?

Marika Gidali – nasceu em Budapeste (Hungria) e iniciou seus estudos de dança em São Paulo. Participou do Balé do IV Centenário e integrou o Ballet Experimental de São Paulo. Em 1971, ao lado do marido Décio Otero, criou sua própria companhia, o Ballet Stagium, no qual também dançou até 1995. Em 1994, criou o Projeto Escola Stagium, levando mais de 80 mil crianças e adolescentes das escolas de bairros periféricos para assistir os espetáculos da companhia. Em 1999, foi convidada para coordenar todas as atividades de dança nas unidades da Febem de São Paulo. Em 2000, fundou o Projeto Joaninha, que utiliza a dança como integração social e trabalha com crianças estudantes do ensino fundamental das escolas periféricas de São Paulo. Detentora de inúmeros prêmios, incluindo três APCAs (como bailarina e coréografa), mérito artístico pela Unesco e o Prêmio Sócio-Educando (Ilanud-Unicef).

Data: 02 de dezembro (4a feira), das 19hs às 22hs (clique aqui para verificar endereço e outras informações).

Clique para ver as fotos da Inês Correa e do Renato Paschoaleto do quarto encontro, sobre políticas culturais.

O Julio Daio Borges, um dos oxigenadores do encontro sobre a divulgação da dança contemporânea, nos mandou diversos links de textos escritos por ele no Digestivo Cultural que remetem aos assuntos que ele abordou no Oxigênio:

Web 2.0 (ou uma tentativa de)
Por que os blogs de jornalistas não funcionam
Publicar em papel? Pra quê?
Troquei meus feeds RSS pelo Twitter
Verdades e mentiras sobre o fim dos jornais
O Free, de Chris Anderson
Passado, presente e futuro da informação, por Thomas Baekdal
Here Comes Everybody, de Clay Shirky
The Guardian contrata blogueiros para fazer jornalismo
O fim (da era) dos jornais, por Paul Starr
Por que as velhas redações se tornaram insustentáveis on-line

E quem quiser conhecer um pouco mais as ideias da Ana Paula Sousa sobre jornalismo cultural, pode ouvir este podcast.

No dia 12 de novembro, às 16hs, será realizada uma reunião na Funarte para discussão dos seguintes assuntos: avaliação da Conferência Municipal de Cultura; participação da área de dança na Conferência Estadual; informes sobre o colegiado setorial de dança de São Paulo; e criação de um espaço coletivo permanente de discussão de políticas públicas para a dança. A Funarte fica na Alameda Nothmann 1.058.

Dentro da programação de abertura do Centro de Memória do Circo, que será inaugurado no próximo dia 16 e funcionará na Galeria Olido, em São Paulo, serão realizados alguns debates:

Circo: patrimônio cultural brasileiro - dia 17, às 10hs – debate com Carlos Augusto Calil (secretário municipal de Cultura), Walter Pires (diretor do departamento do patrimônio histórico da Secretaria) e Alice Viveiros de Castro (representante do circo no Conselho Nacional de Cultura).

Gestão - dia 18, 10hs – debate com Hugo Possolo (Parlapatões e Circo Roda Brasil), João Carlos Antigos (Encontro Internacional de Palhaços Anjos do Picadeiro), José Amiltom França Pereira Junior (Circo de Teatro Tubinho) e José Mauro Gnaspini (Festival Municipal do Circo).

Patrimônio cultural imaterial – dia 25, 16hs – debate com Cláudia Vasques (coordenadora de registro do departamento do patrimônio imaterial do Iphan) e Simone Toji (Iphan-SP).